Museu d'Art Regional (Samara): descripció i exposicions

2024 Autora: Harold Hamphrey | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 10:09

El Museu d'Art Regional (Samara), els orígens del qual es remunten a principis del segle XX, és el monument històric més fàcilment reconeixible entre els altres llocs d'interès d'aquesta ciutat. L'edifici en la forma que té avui és el resultat d'una superestructura i reconstrucció de la part davantera de la casa de la família de comerciants Kurlins. L'únic que ara recorda aquella casa és la decoració restant, estilitzada com a modernista, l'escala principal, el vestíbul i les sales d'exposicions. S'ha conservat la sala d'actes, situada al primer nivell i anteriorment una sala de negocis, encara que amb un aspecte modificat.

Moments històrics

L'any 1912, l'edifici va ser adquirit pel Banc Comercial Volga-Kama, per iniciativa del qual es va dur a terme la reconstrucció més important de la façana. I va ser llavors quan el Museu d'Art (Samara) va adquirir una sèrie de columnes amb estàtues fetes a l'estil neoclàssic.

Omplir-se d'exposicions va començar l'any 1920, quan Alfred von Vacano va proporcionar la seva col·lecció, recollida gràcies a diversos viatges perfrontera. També va enviar una col·lecció d'art d'avantguarda, que consta d'uns 80 articles.

El 1925, el dipòsit de l'HMF va proporcionar 12 obres conegudes en el passat. Es tractava de pintures d'artistes com Guchkov, Brocard, Vysotsky i Botkin. En el període de 1936 a 1937 es va conèixer l'autoria d'algunes obres no identificades, fet que va ser possible gràcies al treball de l'antic secretari de l'ermita M. Filosofov.

Història del museu des de 1940 fins a l'actualitat

Durant la Segona Guerra Mundial, el museu d'art (Samara) va suspendre les seves activitats i les exposicions existents van ser enviades als magatzems. En els anys de la postguerra, el museu va adquirir obres de Bryullov, Lebedev, Repin, Moller, Galkin i molts altres. El 1959, un gran nombre d'exposicions havia arribat des de l'Est.

Com a resultat, a partir de 1989, el museu va tenir l'oportunitat d'exposar més de 1.000 obres i, gràcies als 18.000 elements d'emmagatzematge disponibles, la col·lecció pot continuar creixent fins avui.

Exposicions més populars

El Museu d'Art Regional (Samara) ofereix regularment als visitants una varietat d'exposicions que se substitueixen, però al mateix temps sempre hi ha l'oportunitat de veure exposicions sostenibles sobre els temes:

• Art rus del període dels segles XVIII-XX. Les exposicions són principalment pintures, però també es troben peces de porcellana. La major part de la col·lecció d'aquesta zona es va recollir al principi del museu.
• Exposició aMuseu d'Art "Art estranger", en particular d'Europa occidental, japonès i xinès. Hi ha moltes pintures entre les exposicions, però al mateix temps, gravats, articles per a la llar de la cultura asiàtica i altres tipus d'art constitueixen una gran part.
• Edat de Plata en forma de pintura exclusiva. Hi ha obres d'artistes com Golovkin K. P., Alabin P. V., Wakano i altres.
• El Museu d'Art (Samara) convida els visitants a visitar exposicions d'un pla general, centrant-se en els escolars de les categories d'edat mitjana i jove, així com col·leccions d'exposicions sobre temes de la Bíblia i la mitologia grega antiga.

Perspectives per al desenvolupament del museu

Els empleats del museu estan intentant de totes les maneres possibles desenvolupar la comunicació externa amb el món. Per a això es van signar acords amb institucions educatives i mitjans de comunicació. Aquests últims es van sentir atrets per la publicitat. Els estudiants de les institucions d'ensenyament superior sovint visiten exposicions amb finalitats educatives. Alguns professors donen conferències en directe directament al museu, utilitzant les exposicions per a més claredat. Aquí se celebren vetllades literàries i concerts de música simfònica.

Aquest museu és membre de la comunitat regional, russa i internacional. Això et permet estar sempre al centre de tots els esdeveniments que tenen lloc en l'àmbit cultural.